Mit gelungenen Gastauftritten von Rad-Champion Lance Armstrong, David Hasselhoff, Hank Azaria, Chuck Norris und „Captain Kirk" William Shatner sowie einer ungehobelten, saukomischen Schlussnote nach dem Abspann ist Voll auf die Nüsse zwar kein Meisterwerk, verdient sich aber soviel Popularität, dass auch Steven Spielberg nicht schlecht gestaunt haben dürfte. - Jeff Shannon.

Diejenigen, die mit dem augenzwinkernden irischen Charme nicht so zurechtkommen, mögen sich von vornherein von dem Film fernhalten, obwohl der Film vor allem dank der überragenden Besetzung eine wahre Freude ist. Bannen ist hervorragend als der alte Mann, der nach jeder Form von Aufregung hungert, die er hervorrufen kann, und David Kelly (Heirat nicht ausgeschlossen) ist bemerkenswert als sein hagerer Freund. Kelly blickt auf eine lange Karriere als Charakterdarsteller in Film und im Fernsehen zurück, aber hier hat er die Chance, alles zu zeigen. Seine Fahrt (nackt!) auf einem Motorrad ist einer der Höhepunkte des Films und in allen anderen Szenen stiehlt das perfekte Timing seiner Darstellung ganz einfach den anderen die Schau. -Simon Leake.

Ein extra Schmankerl: die Nebenrolle von Kristen Johnston als Rhonda, Sophies ältere Schwester (und seit langem Fan von Alex), deren witzige Darstellung den anderen fast die Schau stiehlt, sobald sie auf der Leinwand erscheint. (Als Besitzerin eines Unternehmens für Gewichtsabnahme schlägt Rhonda der angeschlagenen Sophie vor: „Lust auf ein wenig Stress-Essen?“) Außerdem spielt in dem Film zu ersten Mal Haley Bennett mit, die einen weiblichen Popstar in Richtung Britney/Cristina darstellt und hinter ihren versauten Outfits und den Riesen-Haarverlängerungen todernst wirkt. Als Alex und Sophie damit beginnen, musikalische Magie zu erzeugen, entwickelt sich plötzlich auch noch etwas Anderes. Für jene, die sich eine süße romantische Komödie anschauen wollen, trifft „Mitten ins Herz“ immer die richtigen Töne. -A. T. Hurley.

-Jim Emerson Auch wenn Pretty Woman auf dem heimischen Fernseher bisher noch nie so gut aussah, macht diese spezielle DVD ihrem Medium insgesamt wenig Ehre. Dabei ist es noch gar nicht mal so schlimm, dass es keine Specials gibt. Viel ärgerlicher ist, dass es sich um eine zweiseitige DVD handelt, die man in der Mitte des Films umdrehen muss. -Jim Emerson.

Übrigens: Ewan McGregor spielte den jungen Obi-Wan Kenobi in Star Wars: Episode 1 - Die dunkle Bedrohung und Robert Carlyle war als Bösewicht in James Bond 007: Die Welt ist nicht genug zu sehen. -Jeff Shannon.

Als in Tochter Danielle der Mutterinstinkt erwacht, sucht auch diese sich lediglich einen Mann zur Befruchtung, hat aber anderweitig kein Interesse an einer Beziehung. Das soll sich allerdings ändern, als sie später die Lehrerin ihrer kleinen Tochter kennen lernt. Als sich Antonia dann im gereiften Alter auch noch einen Liebhaber zulegt und sich die behinderte Deedee in den geistig zurückgebliebenen Dorftrottel verliebt, spielt das ganze Dorf verrückt. Nur Antonia lässt sich durch nichts aus der Ruhe bringen und legt unerschütterlichen Optimismus und Durchhaltevermögen an den Tag, denn neben Geburten, Liebe und Hochzeiten gibt es auch weniger erfreuliche Ereignisse wie Selbstmord, Vergewaltigungen und Mord zu überstehen. Für die mit Schwung und vor allem viel Herz erzählte Familiensaga erhielt Regisseurin und Drehbuchautorin Marleen Gorris als erste Frau den Oscar für den besten ausländischen Film. Die Original-Tonspur liegt lediglich in 2. 0 vor (die übersetzten deutschen Untertitel lassen teilweise sehr zu wünschen übrig), kann aber den wunderschönen klassischen Score von Ilona Sekacz gut transportieren. Bei der deutschen 5. 1-Spur gibt es keinerlei Grund zur Beanstandung. Der Pappschuber der DVD sieht verdächtig nach Special Edition aus, tatsächlich erschöpfen sich die Extras in einem Trailer zum Film sowie einem weiteren Kinotrailer. Marc Osmers.

Doch die ebenso anarchistische wie heile Welt von St. Trinian ist in Gefahr. Der ehrgeizige Bildungsminister Geoffrey Thwaites, den einst private Gefühle mit Miss Fritton verbanden, möchte an der Schule ein Exempel statuieren und mit harter Hand sein auf Disziplin und Strenge basierendes Bildungssystem durchsetzen. Um sich selbst ein Bild von den Zuständen der Schule zu machen, schleicht er heimlich durch das Gebäude und kann seinen Augen kaum trauen: Die Klassenräume sind mit Totenköpfen geschmückt, der Biologiesaal gleicht einem Dschungel und das Ankleidezimmer, in dem er sich gerade verstecken möchte, nutzen Chelsea & Co für ihre nicht gerade jugendfreien Telefonate. Gleichzeitig setzt auch die Bank Miss Fritton unter Druck, denn die Schulden haben sich auf mittlerweile 500. 000 Pfund angehäuft. Vier Wochen bleiben ihr noch, um das Geld aufzutreiben und St. Trinian vor der Schließung zu bewahren. Den Schülerinnen, die dank ihrer Kameras wieder einmal über alles informiert sind, ist schnell klar: wenn sie ihre einzigartige Schule retten wollen, müssen sie jetzt selbst die Initiative ergreifen. Schulsprecherin Kelly entwickelt einen waghalsigen Plan. Sie schlägt vor, Vermeers berühmtes Gemälde „Das Mädchen mit dem Perlenohrgehänge“ aus der National Gallery zu „borgen“, um es einem skrupellosen Kunsthändler wie Carnaby Fritton zu verkaufen. Selbst Annabelle, die längst zu einem echten St. Trinian-Girl geworden ist, begeistert sich für die Idee, und so machen sie sich schnell an die Arbeit. Bei einem Schulausflug ins Museum mit der neuen Englischlehrerin wird der Tatort ausgekundschaftet, wo in Kürze das Finale der beliebten Quiz-Sendung „School Challenge“ aufgezeichnet wird. Mit Hilfe der PR-Expertin und Ex-St. Trinian-Schülerin JJ sowie einem Knopf im Ohr, erweist sich das Posh Tottie-Trio in der Fernsehshow als schwer zu schlagendes Rateteam. Auch für die anderen Girls läuft Dank ein wenig Dynamit, einem über den Köpfen der Zuschauer gespannten Drahtseil und dem St. Trinian-typischen Selbstbewusstsein alles nach Plan. Doch die Zeit drängt, denn im Publikum sitzt auch Minister Thwaites - und der schöpft allmählich Verdacht. Diese Schule rockt!.

Das Drehbuch stammt aus der Feder des renommierten HSM-Autoren Peter Barsocchini. Zum Team hinter der Kamera zählen Kameramann Daniel Aranyó („High School Musical 2“, „The Cheetah Girls 2“), das Produktionsdesign stammt von Mark Hofeling („High School Musical“, „High School Musical 2“, „Minutemen“), für den Schnitt zeichnet Don Brochu („The American Mall“, AUF DER FLUCHT) verantwortlich, die Kostüme schuf Caroline B. Marx (THE KILLING ROOM, „Gilmore Girls“). Bei der Choreografie wurde Regisseur Ortega von Charles „Chucky“ Klapow und Bonnie Story unterstützt - die drei wurden bereits mit einem Emmy für die herausragende Choreografie von „High School Musical“ ausgezeichnet. Auch Komponist David Lawrence und Musik-Supervisor Steven Vincent waren bereits bei Teil 1 und 2 mit an Bord. Walt Disney Studios Motion Pictures bringt den Film in die Kinos.

Also kein Best of, sondern ein Best. Kein Auszug, sondern ein Schnellzug. Das Drei-Sterne-All-you-can-eat-Michl-Menü, für den großen Hunger zwischendurch. Captain Kirk, die Heiligen Drei Königskiffer und illegal eingewanderte Kakerlaken. Alle zusammen in einer Hülle: Flipper und die Arschlochkinder, die Waltons und das Sackwaxing, Astronauten und Arschgeweihe. Turnbeutelvergesser sitzen neben Terrortunten, King Kahn tanzt mit dem Wolf, Angie mit der Yogurette und Gollum braucht einen Auslandskrankenschein. Von Mac Gyver geht die Reise zum G-Punkt des Lebens und hört beim ersten grauen Haar unten rum noch lange nicht auf. Zapped - das künstliche Leben, Back to Life - das echte Leben und Paranoid - das durchgeknallte Leben. Dreimal Bühnenaction im Mittermeier-Style, dämonische Verrenkungen und zuckersüße Unschulds-Augen die karikieren, hypnotisieren und faszinieren.

Dennoch sind seine an Hemingway erinnernden Konversationen mit Pitt eine amüsante Form von männlicher Stenografie, und obwohl der Film mit seinem langen Finale die Geduld ein wenig strapaziert, macht Clooneys Gespür für Coolness das Ganze wieder wett. -Robert Horton.